Παρασκευή 16 Απριλίου 2010

Αστικός issue #01


αστικός -ή -ό [astikós] : I. που ανήκει ή που αναφέρεται στην πόλη. 1. που αφορά την επικοινωνία μέσα σε μία πόλη. II. που ανήκει ή που αναφέρεται στους αστούς, ως κοινωνική τάξη: 1. που εκφράζει τις κοινωνικές, πολιτικές ή ηθικές αξίες της αστικής τάξης: ~ τύπος. Aστική ηθική / νοοτροπία / ιδεολογία. ~ τρόπος ζωής. ~ πολιτισμός. [λόγ.: Ι1: αρχ. αστικός• Ι2: σημδ. γαλλ. urbain• ΙΙ: σημδ. γαλλ. civil• ΙΙΙ: σημδ. γαλλ. bourgeois] Κείμενο. Γιάννης Βενιζέλος
Αστοί σε διάφορες πόλεις μιας χώρας που
ακούει στο όνομα Ελλάδα, αστοί σε μια
πόλη μια χώρα με ζωές παράλληλες, άλαλες
(όπως σωστά λένε και οι ενδελέχεια).
Φιγούρες.. σκιές.. περιπλανώμενες
ζωτικές υποστάσεις. Ει αστέ η ανάγκη για
επικοινωνία, ο τρόπος ζωής στην πόλη,
η ανάγκη για δημιουργία, η ανάγκη για
έκφραση.. είναι αναπόσπαστα κομμάτια της
ζωής μας.

Πίσω απο το bar - issue #01


Στράτος Μαμώλος barman

Γεια σας φίλοι μου.
Ας καθίσουμε στο μπαρ να συζητήσουμε τις απόψεις μας.

Είναι όμως χώρος που όταν μπαίνουμε ξέρουμε οτι
γύρω μας μπορεί ταυτόχρονα να συναντήσουμε τον
φίλο μας, τον φίλο που δεν κάναμε ακόμα,τη γυναίκα
όπως την έχουμε φανταστεί μέχρι και την καλύτερη
επαγγελματική πρόταση.

Βιτρώ - issue#01


H Κωνσταντίνα Μαλαθουνιάδου μας ξεναγεί σε ένα ταξίδι ανάμεσα σε πολύχρωμες σκόνες και πρωτότυπα καλούπια με τελικό προορισμό περίτε-
χνες συνθέσεις φωτός και γυαλιού, δημιουργώντας μας ένα αίσθημα ζεστασιάς.

Anime, manga, J-pop/rock, Shonen, Shojo - issue #01
















Anime, manga, J-pop/rock, Shonen, Shojo.
By Σωτήρης Βογιατζόγλου

Λέξεις που σε άλλους σημαίνουν πολλά, σε άλλους δε σημαίνουν τίποτα. Όλα
αυτά και πολλά άλλα, αποτελούν μέρος μιας κουλτούρας αρκε-
τά διαφορετικής η οποία όμως είναι και άμεσα επηρεασμένη
από το δυτικό κόσμο. Μιλάω σαφώς για την Ιαπωνική κουλτού-
ρα, η οποία μέσω σειρών κινουμένων σχεδίων, κόμικ, μουσικής
και κινηματογράφου άρχισε να γίνεται δημοφιλής στη Δύση
μέσα στη δεκαετία του ‘80 -αρκετά αρνητικά στην αρχή, είναι
η αλήθεια.

Avci Wing Tsun Avci Escrima - issue #01



















Τί είναι το AVCI WING TSUN;

Το AVCI WING TSUN είναι ένα σύστημα πολεμι-
κής τέχνης και αυτoάμυνας, τo oπoίo κατά κύριo
λόγo ασχoλείται με τoν αγώνα χωρίς όπλα. O
ασκoύμενoς μαθαίνει να μάχεται απoτελεσματικά
και δραστήρια σε όλες τίς δυνατές απoστάσεις σέ
έναν αγώνα με λακτήσματα, γρoθιές, με αγκώνες
και με γόνατα, με λάβες καί ρίψεις ακόμα και στο
έδαφoς. Με την εντακτική εξάσκηση τών αντανα-
κλαστικών o μαθητής αναπτύσσεί και ενδυναμώ-
νεί τις εμφυτές και φυσικές ικανότητες του στoν
αγώνα.

Parkour Greece NSA team - issue#01


Parkour // Αστικό Στύλ
Κείμενο/Συνέντευξη: Οδυσσέας Πανιεράκης

To Parkour, γνωστό και ως τέχνη
της διαφυγής, είναι μια γαλλικής
καταγωγής σωματική και
πνευματικά τεχνη που έχει σαν
στόχο τη καλύτερη δυνατή μετακίνηση
από οποιοδήποτε σημείο του χώρου σε
διαφορετικό σημείο, χρησιμοποιόντας
μόνο τις ανθρώπινες σωματικές,
κατά κύριο λόγο, ικανότητες.

Στόχος του είναι ουσιαστικά η υπερπήδηση
εμποδίων, φυσικών και τεχνητών, όπου εμπόδια
μπορούν να θεωρηθούν τα πάντα, από βράχοι, ποτάμια
ή κλαδιά μέχρι τοίχοι, πεζούλια, ή κάγκελα. Ένας traceur
(αυτός που κάνει parkour) καλλιεργεί την ικανότητα να
εντοπίζει εναλλακτικούς τρόπους κίνησης, τους οποίους
ενδέχεται να χρησιμοποιήσει τόσο στην καθημερινή
του ζωή, όσο και σε καταστάσεις εκτάκτων αναγκών.
Γι’ αυτό το λόγο το Parkour δύσκολα μπορεί να μπεί
στην κατηγορία των δραστηριοτήτων, αφού κάποιοι το
θεωρούν άθλημα, ενώ άλλοι πολεμική τέχνη. Πολλοί,
ωστόσο, είναι ευχαριστημένοι με το να τοποθετούν το
Parkour στην δική του κατηγορία λέγοντας: “Το Parkour
είναι Parkour”.

Όπως όλες οι δραστηριότητες, έτσι και αυτό
έχει τις ρίζες του. Το Parkour καθιέρωσε ο Γάλλος
David Belle τη δεκαετία του ’80, και ως γενέτειρα
του θεωρείται η Lisses, ένα προάστιο του Παρισιού
της Γαλλίας. Εμπνευστής του Parkour ωστόσο, είναι ο
Βιετναμέζος Raymond Belle, στρατιώτης, πυροσβέστης,
μαθητής της Méthode Naturelle, και πατέρας και
μέντορας του David Belle. Ο όρος Parkour προκύπτει
από το Parcours du Combattant, ένα είδος στρατιωτικού
αγωνίσματος δρόμου μετ’ εμποδίων. Ο Hubert Koundé,
φίλος του David, είχε την ιδέα να δανειστούν την λέξη
parcours (που σημαίνει διαδρομή), να αντικαταστήσουν
το γράμμα “c” με “k” για να υποδηλώνει μαχητικότητα,
και να αφαιρέσουν το άηχο “s” γιατί ήταν αντίθετο με
την φιλοσοφία του Parkour περί ελάχιστης κατανάλωσης
ενέργειας.

Τώρα, όσον αφορά την φιλοσοφία του Parkour.
Ένα μεγάλο μέρος του χαρακτηρίζεται από το ρητό
“etre et dure” που κυριολεκτικά μεταφράζεται ως “είναι
και διαρκείν”. Αυτο σημαίνει ότι η κίνηση ενός traceur
δεν πρέπει να είναι αποτελεσματική μόνo ως πρός τον
άμεσο στόχο του, δηλαδή τη μεταφορά από το Α στο
Β, αλλά και ως πρός τη “διάρκεια ζωής” του traceur. Η
εξάσκηση πρέπει να τελείται έτσι, ώστε να μην υπάρχουν
τραυματισμοί του σώματος, κυρίως των αρθρώσεων Ένα
άλλο μέρος του χαρακτηρίζεται από τη ανάπτυξη της
ικανότητας να βρίσκει κανείς (εναλλακτικές) λύσεις στα
προβλήματα και τα εμπόδια της καθημερινής ζωής.

“Όταν αρχίσεις να κινείσαι με το δικό σου προσωπικό τρόπο,
τότε θα συνειδητοποιήσεις πώς το Parkour αλλάζει και
άλλα πράγματα στη ζωή σου. Και βλέπεις ότι προσεγγίζεις
προβλήματα - για παράδειγμα, στη δουλειά σου - διαφορετικά,
επειδή έχεις εξασκηθεί στο να υπερπηδάς εμπόδια με το
βέλτιστο τρόπο. Αυτό σε κάποιους έρχεται νωρίς, σε κάποιους
έρχεται αργά. Πλέον, δε λέω ‘κάνω Parkour’, αλλά ‘ζω Parkour’,
γιατί η φιλοσοφία του έχει γίνει ζωή μου, ο τρόπος με τον οποίο
κάνω τα πάντα.”

Όσον αφορά τον κίνδυνο, στατιστικώς, το parkour είναι πιο
ασφαλές από τη μέση αθλητική δραστηριότητα. Ωστόσο, τα
videos και η τάση των μέσων ενημέρωσης να επικεντρώνονται
στο θεαματικό τομέα οποιουδήποτε θέματος αποφέρουν την
όλη αυτή διαστρέβλωση της εικόνας του parkour στην κοινή
γνώμη. Τέτοια γεγονότα οξύνουν την φήμη του ως extreme
sport, παρόλο που η κοινότητα του ενημερώνει σωστά τους
υποψήφιους traceurs και κάνει ότι μπορεί για να τους πέισει πως
το parkour είναι μια τέχνη που δεν συγχωρεί εύκολα τα λάθη.
Ένα ακόμα χαρακτηριστικό του αποτελεί η πλήρης απουσία
ανταγωνισμού. Πρώτα απ’όλα, το Parkour έχει δανειστεί ένα
σημαντικό μέρος της φιλοσοφίας της Ανατολικής Ασίας και
συγκεκριμένα του Bushido, και συνεπώς φέρει τη νοοτροπία
της αυτο-πειθαρχίας και της αυτο-βελτίωσης, όπου το άτομο
μαθαίνει πράγματα για τον εαυτό του, όχι για τους άλλους.
Δεύτερον, επειδή το Parkour είναι δυνητικά επικίνδυνο και
συχνά οι άνθρωποι υποκύπτουν στους πειρασμούς που τους
παρουσιάζονται, ο ανταγωνισμός ενδέχεται να οδηγήσει
σε υπερτίμηση του εαυτού ή υποτίμηση των εμποδίων,
με αποτέλεσμα να υπάρχει κίνδυνος τραυματισμών, τόσο
βραχυπρόθεσμων όσο και μακροπρόθεσμων. Επίσης, ο
ανταγωνισμός - και πιο συγκεκριμένα, ο πρωταθλητισμός - έχει
στο παρελθόν προκαλέσει τη φθορά διαφόρων άλλων σωματικών
τεχνών, όπως οι πολεμικές τέχνες, οπότε η κοινότητα του Park32
ανησυχεί μήπως το Parkour βαδίσει στο ίδιο μονοπάτι.

Ένα νέο Ελληνικό κύμα ενδιαφέροντος τον
φετινό χειμώνα στράφηκε στο Parkour. Πολλοί
αναρωτήθηκαν αν υπάρχει στην Ελλάδα.
Μέσω αυτού του άρθρου έρχομαι να τους
ενημερώσω πως υπάρχει και σε πολύ καλό
επίπεδο μάλιστα. Μιλάμε για τουλάχιστον δέκα
ομάδες στην Ελλάδα και πολλά παιδιά που
ασχολούνται μόνοι τους. Έχοντας προσωπική
σχέση με κάποιους, συγκεκριμένα με τα παιδιά
της No Strings Attached, κατάφερα να μιλήσω
μαζί τους.

Σίγουρα η όλη διαδικασία έγινε σε ευχάριστο κλίμα αφού σχεδόν κάθε μέρα
ήμασταν μαζί. Ξεκινόντας άκουσα τον «ψηλό» (Τάσος Γιάγκος) να λέει:
Χαίρετε κύριε δημοσιογράφε.
Φυσικά όλοι ξέσπασαν σε γέλια αφού ήμουν ο μικρότερος σε ηλικία στο δωμάτιο.
Κατ’ αρχίν παιδιά θέλω να μου πείτε τι είναι το Parkour για σας.
(Άγγελος) Το Parkour για μας κατά κύριο λόγο πια είναι τρόπος ζωής. Έπειτα,
μπορούμε να πούμε ότι είναι άσκηση για το σώμα αλλά και για το μυαλό και
τέλος, διέξοδος από την καθημερινότητα. Ότι κάνουμε μια βασίζεται σε αυτό.

Τι εννοείτε όταν μιλάτε για τρόπο ζωής; Έχω ακούσει πολλούς traceurs να το
λένε.
(Τάσος Γιάγκος) Το parkour σε βοηθάει και στον τρόπο σκέψης εκτός από την
φυσική κατάσταση... Μέσω αυτού το μυαλό σου δέχεται διαφορετικές μεθόδους
αντιμετώπισης οποιουδήποτε προβλήματος. Όταν αλλάζεις μονοπάτια στην ζωή
σου ξαφνικά ανοίγουν οι ορίζοντες σου. Γι’ αυτό μιλάμε περί τρόπου ζωής.

Εσείς πώς ξεκινήσατε με την όλη φάση; Απ’ ότι ξερω είστε από εντελώς
διαφορετικά μέρη... (Ο Άγγελος ζεί μόνιμα στην Αθήνα, ο Τάσος ο Γκικούδης και
ο Τάσος ο Γιάγκος σπούδαζαν μαζί στον Άγιο Νικόλα Κρήτης και ο Γιάννης με
τον Τάσο τον Πετρίδη ζούν στην Κρύα Βρύση Γιαννιτσών)
(Τάσος Γιάγκος) Ο Τάσος ο Γκικούδης και εγώ είδαμε μια ταινία, το Ghetto B13.
Μας άρεσαν τα κόλπα του Belle και ψάξαμε περισσότερα στο internet γι’ αυτό
που λέγεται parkour. Είδαμε κάποια videos και σιγά – σιγά ξεκινήσαμε.

Για να λύσω και μια δική μου απορία... Πώς αποβάλατε τον φόβο; Υπήρξε
κάποιος που σας στήριζε ή απλώς είχατε το θάρρος που χρειαζόταν;
(Τάσος Γιάγκος) Στην αρχή δεν είχαμε το θάρρος για τρελά πράγματα...
Μετά από σωστή πληροφόρηση και πολύ προπόνηση αποβάλαμε τον φόβο και
τολμήσαμε και τα πιο τρελά.
(Άγγελος) Κάποιο πρόσωπο δεν υπήρχε σίγουρα. Απλά ξέραμε ότι μέσα από την
προπόνηση θα έρθει το αποτέλεσμα και γι’ αυτό και καταφέραμε να φτάσουμε
σε ένα πολύ κάλο επίπεδο. Όσον αφορά τώρα τους κινδύνους σίγουρα πρέπει
να υπάρχει αυτογνωσία.Ποτέ δεν δοκιμάσαμε πράγματα που δεν είμασταν
σίγουροι ότι θα καταφέρουμε γιατί υπάρχει σοβαρός κίνδυνος. Δίνουμε ψυχική
δύναμη ο ένας στον άλλο και πάμε μπροστά.

Πιστεύετε ότι το παρκούρ σαν επάγγελμα έχει μέλλον στην Ελλάδα;

(Γιάννης) Στην Ελλάδα δύσκολα θα βγάλεις λεφτά
από το παρκούρ. Ωστόσο πιστεύω πως κανείς μας
δεν το θέλει σαν επάγγελμα.Πρός το παρόν κάνουμε
δουλειές για την διασκέδασή μας και όπου βγεί.
Τάσο (Γκικούδης) Ποιές είναι οι βασικές προϋποθέσεις που πρέπει να πληρεί
κάποιος /α για να κάνει παρκούρ;
(Γκικούδης) Βασική προϋπόθεση κατά την γνώμη μου είναι η θέληση.
Τώρα, αν υπάρχει ένα ήδη γυμνασμένο σώμα και η απαιτούμενη
σοβαρότητα είναι πρός το όφελος του καθενός.

Ποιά είναι η γνώμη σου για τους νέους traceurs; Τι τους συμβουλεύεις?

(Γκικούδης) Κοίτα... Κι εγώ νέος είμαι ακόμα... Συμβουλές δεν υπάρχουν.
Απλά να ξέρουν ότι τους αρέσει και να ασχολούνται σοβαρά με αυτό. Να
προσέχουν και να μην υπερεκτιμούν τον εαυτό τους γιατί μπορεί να τους
βγεί σε κακό. Με πολύ υπομονή θα φτάσουν εκεί που θέλουν αρκεί να έχουν
συγκεκριμένους στόχους.

Κατά την διάρκεια των προπονήσεων της ομάδας
σίγουρα βρέθηκαν και άλλα παιδιά με ενδιαφέρον
για το παρκούρ. Είδαμε και κορίτσια να προσπαθούν.
Πολλές με επιτυχία άλλες όχι. Ένα από τα κορίτσια
που επιτυχημένα συνεχίζουν την προπόνηση είναι η
Μαρία. Εκτός αυτού είναι και το τελευταίο μέλος της
No Strings Attached Team.

Αρχικά, Μαρία, θα ήθελα να μας πείς πως αποφάσισες να ξεκινήσεις
προπονήσεις; Υπήρξε κάποιος να σε υποκινήσει ή απλώς από περιέργεια;
Προπονήσεις αποφάσισα να ξεκινήσω όταν είδα να προβάλλονται κάποια
videos σε εκπομπές της ελληνικής τηλεόρασης. Στην αρχή δίστασα
λίγο, γιατί δεν γνώριζα τι απαιτεί η «ιδεολογία» ας πούμε της τέχνης
της μετακίνησης. Τελικά αποφάσισα να έρθω σε επαφή με παιδιά που
ασχολούνταν με το παρκούρ και συγκεκριμένα της N.S.A. και έτσι να
ξεκινήσω να προπονούμαι. Δεν θα έλεγα ότι η περιέργεια με έκανε να
ασχοληθώ αλλά σίγουρα η ιδιαιτερότητα και η δύναμη που εκπέμπει ως
τρόπος ζωής.

Είναι δύσκολο για μία γυναίκα να ξεκινήσει παρκούρ;
Δύσκολο θα μπορούσε να είναι για οποιοδήποτε δεν κατέχει ένα σεβαστό
επίπεδο φυσικής κατάστασης. Έχουμε δεί πλέον «άτομα με ένα χέρι» να
κάνουν παρκούρ και μάλιστα ακόμα καλύτερα από « άτομα που διαθέτουν
όλα τα μέλη του σώματος τους». Μπορούμε λοιπόν να κατανοήσουμε, ότι
το επίπεδο δυσκολίας στο να ξεκινήσει κάποιος δεν μεταβάλλεται στον
καθένα μόνο με σημείο αναφοράς το φύλο, όπου στην δύναμη σίγουρα
υπερτερούν οι άντρες, αλλά με την χειραφέτηση του μυαλού παράλληλα
με την φυσική κατάστασή του.
Θεωρείς πως μια καλή traceuse μπορεί να συγκριθεί με ένα καλό traceur;
Γενικότερα, η σύγκριση αποφεύγεται στο παρκούρ και αυτό γιατί δεν
χρειάζεται να δείξεις πόσο καλύτερος είσαι από κάποιον άλλο που
επίσης ασχολείται με την φάση. Σίγουρα απαιτείται να έχεις δύναμη να
ξεπεράσεις κάποια εμπόδια, όπου σε αυτό όπως προείπα υπερτερεί ένας
traceur σε σχέση με μια traceuse. Δεν αρκεί όμως μόνο αυτό. Η σωστή
χρήση του μυαλού καθώς επίσης και η καταπολέμιση του φόβου σε κάθε
εμπόδιο που έχεις να ανιμετωπίσεις μπορούν να διαφοροποιήσουν και να
καθορίσουν «καλύτερη» μια traceuse από ένα traceur ή και το αντίθετο.

Έχεις καλή αντιμετώπιση από τους υπόλοιπους; Σου δίνουν συμβουλές,

λόγω του ότι είναι και πιο έμπειροι;
Η αντιμετώπιση που δέχτηκα από τους υπόλοιπους όταν ξεκίνησα ήταν
πολύ θετική. Σίγουρα με βοήθησαν να μπώ στο κλίμα της φάσης και
να βρώ το τρόπο για την προσωπική μου διευκόληνση όσον αφορά την
προπόνηση. Και αυτό είναι κάτι το πολύ σημαντικό. Η αρχή σε κάθε τομέα
είναι κρίσιμη για την εξέλιξη και πιστεύω ότι οι πιο έμπειροι με βοήθησαν
σε αυτό αρκετά και ακόμα με βοηθούν.

Τέλος, θεωρείς κάτι το ασυνήθιστο μια γυναίκα να ασχολείτε με κάτι

τέτοιο;
Παρατηρούμε ότι τον τελευταίο καιρό το παρκούρ έχει αρχίσει να
εξαπλώνεται στην Ελλάδα και να ασχολείται όλο και περισσότερος
κόσμος με αυτό. Ακόμα και τώρα όμως θεωρείται κάτι το ιδιαίτερο.
Πιστεύω πως είναι ασυνήθιστο για μια κοπέλα να ασχολείται με κάτι
τέτοιο και αυτό γιατί οι περισσότερες από εμάς έχουμε μέσα μας πιο
έντονη την αίσθηση του φόβου για οτιδήποτε πιο extreme και αυτό μας
περιορίζει. Οπότε κορίτσια αφήστε τον φόβο στην άκρη και τολμήστε το!
Αξίζει!

NSA PARKOUR TEAM
Myspace Profile: www.myspace.com/parkour_gr

Δερματοστιξία - Tattoo issue#01


Δερματοστιξία είναι η ορολογία της διαδικασίας ελαφριάς διάτρησης του δέρματος και o χρωματισμός του που έχει καθιερωθεί παγκοσμίως για την ελληνική γλώσσα, για τουςπολλούς τατουάζ (tattoo).

H επιλογή του tattoo διαφέρει από άνθρωπο σε άν-
θρωπο η από πολιτισμό σε πολιτισμό. Ανά τον κόσμο
υπάρχουν πολλές εκδοχές για την ιδέα του τατουάζ
σε κάποιες μερίδες ανθρώπων είναι αναγκαίο για την
δήλωση της ομάδας που ανήκουν η της ταυτότητας
τους σε άλλες απλά τρόπος για να ξεχωρίζουν και σε
πολλές taboo. Υπάρχουν βέβαια και αυτοί πού ανα-
τρέχουν στην ιδέα του τατουάζ για δικούς τους λόγους
χωρίς καμία διάθεση επίδειξης και ναρκισσισμού.
Στις περιπτώσεις που η δερματοστιξία αποτελεί taboo
(αν και η κοινωνία έχει κάνει μεγάλα βήματα προς την
αποδοχή της) οι φέροντες του τατουάζ μπορεί να βιώ-
σουν κοινωνική ανισότητα σε θέματα εργασίας η και
σε προσωπικό επίπεδο απόρριψη. Πολλοί λόγω αυτών
των επιπτώσεων έφτασαν στο σημείο αφαίρεσης του,
άλλοι το έκαναν απλά γιατί δεν τους εξέφραζε άλλο η
δεν ανήκουν πλέον στην ίδια κοινωνική ομάδα.

Υπάρχει μύθος που αναφέρεται στην αφαίρεση του
τατουάζ και στις επιπτώσεις που έχει στο σημείο που
είχε αφαιρεθεί. Ο μύθος αναφέρετε στο ότι δεν μπορεί
να αφαιρεθεί ποτέ, ότι μένει για πάντα πάνω σου
και είναι μια απόφαση που δεν μπορείς να ανα-
καλέσεις. Άλλοι πιστεύουν οτι μπορεί να αναιρε-
θεί αλλά στο σημείο που υπήρχε το tattoo υπάρχει
τώρα ένα ενοχλητικό σημάδι. Όπως ανέφερα
παραπάνω είναι μύθος. Υπάρχουν ανώδυνες
μέθοδοι αφαιρέσεις τατουάζ που είναι αλοιφές
δέσμευσης μελανίνης χωρίς καμία επίπτωση στην
υγεία σου και στην εικόνα σου.

Υπάρχουν βέβαια και οι περιπτώσεις που είναι
αναγκαίο το tattoo το ιατρικό τατουάζ σε άτομα
που είχαν πιθανόν κάποιο ατύχημα και τους έχει
αφήσει σημάδι για οποίο αισθάνονται άσχημα.
Όποιες και να είναι οι προθέσεις αυτών που
κάνουν tattoo η προσωπική μου γνώμη είναι ότι
το τατουάζ είναι ένα όμορφο κομμάτι της τέχνης
που ανήκει σε αυτόν που το έχει. Αν και κάποιοι
δεν τα αποδέχονται, θα γίνονται για πάντα γιατί
εκφράζουν για τον καθένα κάτι ξεχωριστό.

Κωνσταντίνος Μπεκιάρης - Ζωγραφική issue#01

Συνέντευξη
Κωνσταντίνος Μπεκιάρης

By Νατάσα Καρβέλη, Δήμητρα Μεϊμάρογλου, Ιωάννα Αργύρη

Επισκεφτήκαμε τον κ. Μπεκιάρη στο «βασίλειο» του το
οποίο δεν είναι άλλο από το σπίτι του μέσα στο οποίο
δημιουργεί κ φυλάσσει τα «παιδιά» του.. Λέγοντας παι-
διά... τα έργα του, τα οποία αποτελούν ένα σημαντικό
κομμάτι της ζωής του.. Καθίσαμε παρεούλα και δείχνο-
ντας μας μερικά από αυτά αρχίσαμε την συνέντευξη
που ακολουθεί..

Τι είναι η ζωγραφική για εσάς?
Είναι τρόπος ζωής. Από μικρός είχα την τάση να
εξωτερικεύω τα συναισθήματά μου. Καλλιτεχνία
είναι τρόπος ζωής, ένα μέσο να εξωτερικευτείς και
να εκφράσεις αυτά που νιώθεις μέσα σου. Εκτός
από την εξωτερίκευση είναι και η εσωτερίκευση.
Όταν είσαι σουρεαλιστής δουλεύεις και εργάζεσαι
μέσα σου, το υποσυνείδητο και τις αυθόρμητες
καταστάσεις τις βγάζεις προς τα έξω. Είναι ένα παι-
χνίδι ανάμεσα στο εσωτερικό και εξωτερικό μέρος
της ψυχής του ανθρώπου.

Τι σας έκανε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική?
Αρχικά ξεκίνησα γράφοντας διάφορα ποιήματα και
στίχους. Επειδή δεν ήταν ένας τρόπος για να μιλή-
σω, αποφάσισα να ασχοληθώ με τη ζωγραφική.
Όταν πήγαινα σχολείο εκείνη που με ζωγράφιζε
ήταν η μητέρα μου. Ο ίδιος θέλησα να ασχοληθώ
με τη ζωγραφική όταν ήμουν 14 ετών. Το πρώτο
μου μεγάλο έργο το έκανα το 1963 «Η Μεγάλη
Αρχή», πριν 44 χρόνια περίπου. Αυτό ήταν η αιτία
και η αφορμή για να δημιουργήσω το επόμενο. Επί-
σης, αποτέλεσε και το κύριο στοιχείο που ενώνει τα
προηγούμενα με τα επόμενα έργα μου. Εκείνο που
έλειπε κάθε φορά ήταν η εμπειρία, η οποία φαινό-
ταν σε κάθε καινούργιο του έργο. Δημιούργησα μια
δική μου «σχολή», κατά την οποία πίστευα στο εξόν
υμείς . Σύμφωνα μ’ αυτή μου την ιδέα έχουμε την
θεματολογία ενός έργου η οποία “μπαινοβγαίνει”,
την εξωτερίκευση και εσωτερίκευση του ψυχικού
του κόσμου. Μια άλλη άποψη στηριζόμενη σ’ αυτή
τη θεωρία είναι η στειρότητα του καλλιτέχνη, ο
εξορκισμός ως προς την αδράνεια . Μόνο όταν κά-
ποιος αγαπά την τέχνη ψάχνει και δουλεύει κυρίως
μέσα του και σαν αποτέλεσμα βρίσκει, ανακαλύπτει
κάτι καινούργιο.

Έχετε επηρεαστεί κατά καιρούς από κάποια
πρόσωπα του χώρου σας? Αν ναι ποια?
Όχι ζωγραφικά δηλαδή να αντιγράψω γιατί
δημιουργούσα κάτι δικό μου. Καλλιτεχνικά
επηρεάστηκα από τον Salvador Dali, μεγάλη
φυσιογνωμία με έργα τεράστια αλλά δεν έχω
σαν μνημόσυνο ένα έργο δικό του.

Τι σας αρέσει κυρίως να ζωγραφίζετε?
Κατά το διάστημα 1980-90 είχα ως θεματο-
λογία τον 3ο κόσμο στον οποίο οι άνθρωποι
πεθαίνουν εξευτελιστικά από την πείνα, την
καταστροφή του περιβάλλοντος καθώς και
αντιπολεμικά έργα. Από το 1999 με 2000
άρχισα να ασχολούμαι με πιο ελαφριά θέμα-
τα με τη διαφορά ότι τα σατιρίζω.
Έχετε πάρει μέρος σε εκθέσεις ζωγραφικής?

Σε ποιες και πότε?

Έχω κάνει 42 ατομικές εκθέσεις και κοντά
στις 30 ομαδικές εκθέσεις στο εσωτερικό και
το εξωτερικό.

Τέλος, δώστε μας μια συμβουλή για τα νέα άτο-
μα που θέλουν να ασχοληθούν επαγγελματικά
με τη ζωγραφική.
Να γίνουν εραστές της τέχνης, μαθαίνοντας
να ζωγραφίζουν όχι πασαλείμματα ώστε με
την πρώτη ευκαιρία να είναι έτοιμοι. Είναι
καλύτερο να ασχοληθούν ερασιτεχνικά,
να αγαπήσουν την τέχνη. Αν ασχοληθούν
επαγγελματικά θα πεινάσουν γιατί υπάρχει
οικονομική στενότητα και ο κόσμος δεν αγο-
ράζει πίνακες.

Αλέξανδρος Κόκκας - Digital Art issue #01


Αλέξανδρος Κόκκας - Digital Art issue #01
To Urban Style Mag στηρίζει την τέχνη και την
δημιουργία. Ολοένα και περισσότεροι νέοι ασχο-
λούνται δυναμικά με το Graphic Design, έστω και
μικρές εικαστικές παρεμβάσεις σε προσωπικές
τους φωτογραφίες ή δημιουργία άλλων designs
καταλήγουν πολλές φορές σε καλλιτεχνικά
αριστουργήματα. Υπάρχουν ανάμεσα μας τέτοια
ταλέντα που ίσως να μην το έχουν αντιληφθεί.
Αλέξανδρο Κόκκα


Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα: Γεννήθηκα στην Δράμα, στις 3 Μαϊου του 1984
αλλά διαμένω στην Καβάλα. Σπουδάζω στο ΤΕΙ
Πατρών στο τμήμα ανακαίνισης και αποκατάστα-
σης κτιρίων και βρίσκομαι στο 4 έτος σπουδών.
Το 1995 άρχισα ενεργά να σχεδιάζω στο χαρτί
κυρίως γράμματα και λογότυπα.
Αγόρασα το πρώτο μου pc το 1992 και το COREL
4.0.
Ποτε δεν ήμουν fan της ηλεκτρονικής σχεδίασης
αλλα με την πάροδο των χρόνων και την ραγδαία
εξέλιξη των υπολογιστών ‘’υπέκυψα’’ στον μαγικό
κόσμο του digital design.
Προγράμματα που χρησιμοποιώ: PHOTOSHOP
CS3 , ILLUSTRATOR CS3 , AUTOCAD 2007, VIZ
2007
Οι περισσότερες φωτογραφίες που επεξεργάζομαι
ειναι τραβηγμένες απο μένα ή από φίλους.
Επικοινωνία:
http://www.myspace.com/alejandrocokka
Email. stew.visuals@yahoo.gr

Underground Gallery, Street Art issue #01





















Όταν το graffiti επιλέγει να κρυφτεί
Η underground gallery του εγκαταλελειμμένου εργοστασίου της Βαμβακουργίας στον Βόλο.
By Γιώργος Μπελεβεσλής ( Wake )

Ένα από τα βασικά χαρακτηριστικά του graffiti
είναι η τάση του να επιδεικνύεται με τον κα-
λύτερο δυνατό τρόπο στον εκάστοτε δημόσιο
χώρο. Η επιλογή του βέλτιστου spot είναι μία
κρίσιμη απόφαση στην χωροθέτηση της δημό-
σιας τέχνης στον αστικό ιστό.

Το εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο της Βαμ-
βακουργίας στον Βόλο είναι η εξαίρεση στον
κανόνα. Ένα σκληρό εργοστασιακό περιβάλ-
λον, θεωρητικά νεκρό δίπλα στους ζωντανούς
πυρήνες της πόλης, φιλοξενεί πλέον δεκάδες
δημιουργίες street art και αμέτρητα tags από
writers όλης της χώρας.
Η χαοτικότητα των χώρων του εργοστασίου
στην διαφορετικότητα του ύφους των έργων.
Το εμβαδό και η υφή της εκάστοτε επιφάνειας
σε συνδυασμό με τον περιβάλλοντα χώρο, τον
φωτισμό και την προσβασιμότητα εντείνουν
αυτή την ποικιλομορφία.

Μεγάλες επίπεδες επιφάνειες που απλώνονται
κατά μήκος της γραμμής των τρένων φιλοξενούν
παραδοσιακές graffiti παραγωγές των NSK,
YAKUZA, Reb, STB και 2Α (εικ1) με τον RTMone να
μετουσιώνει τις comic επιρροές του σε τεράστια
γραμμικά characters (εικ2). Τα linepieces συμπλη-
ρώνει η εντυπωσιακή τοιχογραφία του Impe (εικ3).

Λίγο πιο μέσα όμορφοι πειραματισμοί από
τους b. και moka , στο μεταβατικό τους στά-
διο από τις παραδοσιακές βάσεις του graffiti
στο σύγχρονο street art, οι χαρακτήρες του
Sezar (εικ4) και κομμάτια με πλαστικό χρώμα
και ρολά από τους S-kids (extra 1).

Τα χαοτικά τοπία/characters με τους διε-
στραμμένους χρωματικούς συνδυασμούς από
τον Sad (Ashes) (εικ5 ) και οι γραμμικοί ήρω-
ες του lesec (extra2) οδηγούν στα ίχνη από
τις αφηγήσεις του Wake (2A) με τον μοναχικό
πιανίστα (εικ6) και την μάχη των δύο φύλων
(εικ7), έργα που χρησιμοποιούν τρισδιάστατα
αντικείμενα του περιβάλλοντα χώρου.

Το παζλ έρχονται να συμπληρώσουν wildstyles
των Spike (εικ8), Raund και RTMone (εικ9),
bombs και κοινωνικοπολιτικά σχόλια του
Javaspa και έργα των Link, Solar και MR.

Η Βαμβακουργία παραμένει ένας αθόρυβος
δημιουργικός κρότος. Projects από την αρχι-
τεκτονική σχολή του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας
(no object + 1από τον Wake), φωτογραφήσεις,
ζωγραφικές δημιουργίες και οπτικοακουστικά
έργα (το ντοκυμαντέρ υου Javaspa “Πέρα από
το γκρίζο”) καθιστούν τον χώρο αυτό ως μία
από τις πιο ιδιότυπες πηγές τέχνης στην χώρα.

Crakk interview, issue #01


CRAKK interview
by Νίκος Γραμμάτος (Rockap.gr)
USM issue #01 - 2008


Μιλήστε μας για τα πρώτα χρόνια, όταν πήρατε μια κιθάρα, τύμπα-
να και προσπαθούσατε να εκφραστείτε. Τι νιώθατε; Τι σκεφτόσα-
σταν για την συνέχεια;


Στα μέσα του 1997, όταν ξεκινήσαμε να έχουμε μια πρώτη επαφή με τη
μουσική, σχεδόν 11 χρόνια πριν, σαν έφηβοι και ¨πεινασμένοι¨ για δημι-
ουργία, το να φτιάξουμε δικά μας τραγούδια ήταν μια ιδέα γοητευτική, γι’
αυτό και δεν μπήκαμε σε διαδικασία να εκτελέσουμε τραγούδια άλλων. Η
ιδέα της μπάντας ήταν για μας μια μουσική οικογένεια. Αυτή η ¨μουσική
οικογένεια¨ ονομάστηκε τότε ¨Μια υπέροχη μέρα για αυτοκτονία¨. Τα
τραγούδια που φτιάξαμε τα υλοποιήσαμε με πολύ μεράκι και τα αθώα
εκείνα χρόνια το μόνο που μας ενδιέφερε ήταν να τα εκτελούμε στην πρό-
βα με πολύ διασκέδαση, πάθος και χαρά. Γι’ αυτό και τα τραγούδια που
γράφτηκαν τότε δεν τα αφήσαμε ποτέ στην άκρη γιατί ήταν ένα μεγάλο
σχολείο για μας, πέρα απ’ τις όμορφες αναμνήσεις που μας έχουν αφήσει.
Ήταν μια περίεργη εποχή τότε. Μια εποχή αληθινή. Με την ηχογράφηση
των πρώτων τραγουδιών η ιδέα της μπάντας άρχιζε και ωρίμαζε στο μυαλό
μας, αν και αργότερα, στα επόμενα χρόνια, άλλαξαν πάρα πολλά. Κάποιοι
τράβηξαν τον δικό τους δρόμο και οι υποχρεώσεις (στρατός, σπουδές),
μας πέρασαν σε μια περίοδο δύσκολη. Το πάθος όμως δεν έφυγε.

Σύντομα κυκλοφορεί η πρώτη σας δισκογραφική δουλειά, αυτό σας δίνει μια ολοκλήρωση μέσα σας, έχει ολοκληρωθεί ένα όνειρο και πάμε για άλλα; Ποια τα σχέδια από εδώ και πέρα;
Ο πρώτος δίσκος μας ¨Ανορέχιart¨ είναι στην ουσία το αποτέλεσμα όλων
αυτών των χρόνων, αν σκεφτείς ότι υπάρχουν τραγούδια από την πρώτη
εποχή μέχρι και σήμερα. Είναι η ουσία της ιστορίας των CRAKK και εννοεί-
τε ότι μας αντιπροσωπεύει απόλυτα. Είναι όντως η ολοκλήρωση ενός ονεί-
ρου και το πρώτο ουσιαστικά σκαλοπάτι της πορείας μας. Ήδη υπάρχουν
πολλές ιδέες, αλλά και τραγούδια για τον δεύτερο δίσκο, τον οποίο πολύ
σύντομα θα αρχίσουμε να δουλεύουμε. Θα είναι ένα αποτέλεσμα συνεργα-
σίας όλης της μπάντας.

Το καλύτερο για μια μπάντα είναι να κάνει πολλές συναυλίες, η αμεσότητα με τον κόσμο είναι ότι καλύτερο. Σκοπεύετε να αρχίσε- τε εξορμήσεις για την προώθηση της δουλειάς σας;

Αυτό τον καιρό δουλεύουμε το setlist των συναυλιών πολύ εντατικά, αφού
πρόσφατα καταλήξαμε στην τελική σύνθεση του συγκροτήματος. Με
την συνεργασία μας με την JazzRock records και τον Τάσο Ναθαναϊλίδη
(manager) ήδη συζητάμε αρκετές live εμφανίσεις μας για την προώθηση
του δίσκου. Αργήσαμε να φτάσουμε στο σημείο της ηχογράφησης και
πρόβας του setlist, τόσο λόγω οικονομικών και πρακτικών δυσκολιών της
μπάντας, αλλά και λόγω των στρατιωτικών υποχρεώσεων δύο μελών, μέχρι
πρόσφατα. Αυτά τα προβλήματα όμως πέρασαν και μπορούμε πλέον να
δουλεύουμε σκληρά!

Τι σας απασχολεί σαν Crakk ; Τι θέλετε να περάσετε στον κόσμο;


Οι στίχοι και η μουσική που γράφουμε, δεν είναι μουσική που θα μιλή-
σει απόλυτα για αγάπη και έρωτες, όπως έχει διαμορφωθεί η ελληνική
στιχουργική, πέρα κάποιων εξαιρέσεων. Τα τραγούδια μας μιλάνε για πολύ
προσωπικές καταστάσεις και θίγουν θέματα τα οποία αγγίζουν πέρα από
τα μέλη της μπάντας, τον ακροατή, θέματα περίεργων καταστάσεων. Θέ-
λουμε να περάσουμε στον κόσμο κάτι διαφορετικό, αθώο και πρόστυχο.
Και για κλείσιμο μία συμβουλή κάποια ευχή για το περιοδικό μας;
Το urban style magazine πρέπει να αγκαλιάσει τις διάφορες κουλτούρες
της πόλης μας και όχι μόνο. Αυτό κάνετε άλλωστε. Ευχόμαστε τα βήματα
που κάνετε να πηγαίνουν απ’ το καλό στο καλύτερο και να οδηγείτε τα
βήματα του κάθε συμπολίτη μας. Η κίνηση του περιοδικού είναι πολύτιμη
για εμάς και όχι μόνο.

Ευχαριστούμε πολύ για την συνεργασία!

UrbanStyleMag

Παρασκευή 26 Μαρτίου 2010

UrbanStyleMag vol. 14 // the naked truth

Κατεβάστε το pdf (120mb) // Ανάγνωση Online



Cover by USM "The naked truth"

Περιεχόμενα.
Anthony Hopkins, Monsieur Minimal, Rebet against the machine, Magali, about electronic scene in Greece, Αγγελική Λάμπρη, Kinki magazine, Kaiovodo, Eye Candies, Danae.Laz, Ashes & Snow, Beverly Hills, Psycolors, about Humans & Robots